Home Mundo Los Ángeles no puede tener suficiente sol y mar

Los Ángeles no puede tener suficiente sol y mar

by notiulti
Vista de instalación de Sol y mar | Crédito: Elon Shoenholz

Un pastor alemán de carácter dulce olisquea perezosamente la arena alrededor de un basurero de goma gris gastado. Cerca de allí, un hombre descansa sobre una toalla, navegando sin pensar en las redes sociales en su teléfono en medio de una oleada de armonías corales profundas y cálidas. Una mujer joven con una raqueta de bádminton lanza un volante amarillo neón al aire donde se mezcla con una melodía invisible y flotante producida por una soprano que toma el sol.

Bienvenido a la muy esperada, muy comentada y frecuentemente publicada en Instagram versión de Los Ángeles de Sol y mar, una obra reflexiva y envolvente de coral y ópera performance de los creadores lituanos Rugilė Barzdžiukaitė, Vaiva Grainytė y Lina Lapelytė.

Tras su premiado estreno de 2019 en la Bienal de Venecia, la playa interior artificial de Sol y mar aterrizó en Alemania, Grecia, Nueva York, Pensilvania y Arkansas. Los New York Times lo anticipó con una característica llamativa sobre la logística detrás de la instalación de toda esa arena, y los críticos en una ciudad tras otra se han entusiasmado con su belleza sutil y temas proféticos (cambio climático y calentamiento global, comportamiento humano y hastío).

En Los Ángeles, la pieza se publicó durante solo tres días (del 14 al 16 de octubre) en The Geffen Contemporary en MOCA, y no hubo suficiente oferta para satisfacer la demanda. Presentado conjuntamente por el Centro para el Arte de la Interpretación en UCLA (CAP UCLA), el Museo Hammer y MOCA, las entradas para las vistas de 15 horas del trabajo en bucle se agotaron en minutos.

La audiencia de Sol y mar | Crédito: Elon Shoenholz

Al iniciar sesión en el sitio web de CAP UCLA justo cuando salieron a la venta el mes pasado, me las arreglé para conseguir dos boletos de $ 25 para el horario de las 7 pm del sábado por la noche. Cuando llegué al gran almacén del centro de MOCA, tenía curiosidad sobre dónde exactamente aparecería la playa dentro del espacio. En una visita reciente al museo, me había perdido en el desorientador laberinto de urbanismo orgánico alucinante que forma la gran retrospectiva inmersiva de Pipilotti Rist, “Gran corazón, sé mi vecino”. Actualmente en exhibición en el museo, la muestra de Rist ocupa el voluminoso centro del espacio MOCA Geffen. Cuando estás dentro de su mundo saturado de color y teñido de ácido, parece que hay poco espacio para cualquier otra cosa.

En comparación, Sol y mar parece pequeño y algo pálido y descolorido, relegado a una esquina trasera del museo donde andamios expuestos y paredes blancas brillantes enmarcan una pequeña parcela de arena prístina. Quizás la puesta en escena de Sol y mar está destinado a sentirse estéril, presentado bajo una luz fluorescente fresca en un espacio que se siente como una caja blanca. En Los Ángeles, el salado Pacífico está muy cerca con su fragante brisa marina, gaviotas graznando y cálido sol. Cerca de lo real, este fragmento de playa escenificada se sintió un poco frío y austero. Me pregunto cómo Sol y mar se habría comunicado si se le hubiera permitido extenderse por más de los amplios pies cuadrados de The Geffen.

Sea cual sea su tamaño, Sol y mar es eficaz, en gran parte gracias al poder de la voz humana y al placer innato del voyeurismo. Mirando hacia abajo desde el andamio que rodea la pequeña playa llena de gente, uno se pierde en el acto de mirar a los extraños. Normalmente, sería de mala educación mirar boquiabiertos a las personas mientras descansan en traje de baño en la playa, pero aquí se alienta a quedarse boquiabiertos. Observe cómo un joven pela lentamente y se come un plátano. Piérdete en el drama de los niños peleando por una pala de plástico. Mire fijamente a una pareja mientras descansan juntos, con las manos entrelazadas casualmente. Una fiesta visual de lo ordinario que hipnotiza en su mundanidad, me sorprendió lo atractivo que fue observar toda esta inactividad.

Vista de instalación de Sol y mar | Crédito: Elon Shoenholz

Respaldados por riffs minimalistas de teclados electrónicos, los artistas cantan cánticos quejumbrosos y armonías ricas. Las voces de los individuos se elevan por encima del grupo coral, pero es difícil darse cuenta de inmediato de quién canta entre los habitantes de la playa. Gran parte del elenco está formado por cantantes lituanos que realizan giras con la obra, y su comodidad con la partitura y el escenario son palpables. En su mayor parte, los miembros de este grupo cantan las miniarias abstractas de la ópera, que relatan fragmentos de historias sobre vidas afectadas por el calentamiento global. Una mujer rica canta sobre la belleza del coral blanqueado. Un hombre cuenta una historia de retrasos en los viajes provocados por el clima. Una mujer mayor con una voz rasposa y gastada canta una oda embriagadora al protector solar mientras lo aplica sobre la piel blanca arrugada y pecosa de su marido.

Completando el elenco estaban los miembros del diverso conjunto de LA, Tonality. Además de sumar sus voces al coro, su presencia americanizó lo que de otra manera se sentía como una playa muy europea y al mismo tiempo aumentó el nivel de melanina en la arena.

La principal emoción comunicada durante Sol y mar es hastío. El mundo está ardiendo y estás revisando Instagram. La gente se está ahogando y la vida es una playa. O, como sucede en este momento, las aves y los peces están muriendo debido a un derrame masivo de petróleo en alta mar a solo unas millas de distancia, y estás dentro de un museo viendo una ópera de arte sobre el cambio climático ambientada en una playa falsa. Esta ópera no te pide hacer nada ni hacer cambios, sino que observes la belleza y el malestar, que contemple cómodamente la catástrofe.

La audiencia de Sol y mar | Crédito: Elon Shoenholz

Al final de la ópera, me encontré pensando en otra obra de arte de instalación / performance centrada en el medio ambiente también presentada por CAP UCLA en el verano de 2021. Artista Robin Frohardt La tienda de bolsas de plástico presenta títeres del Puppetry Ensemble y música de Freddi Price. Igual que Sol y mar, tuvo una ejecución limitada en el centro de Los Ángeles este año y fue muy popular entre los compradores de boletos.

Ese trabajo incluía una “tienda de comestibles” llena de artículos hechos completamente con bolsas de plástico y una narrativa sobre la basura plástica producida hoy que sobrevive a generaciones de humanos. Al final de la actuación, los invitados son recibidos a través del portal “refrigerador” de la tienda en un museo futurista imaginado donde los desechos plásticos se presentan detrás de un vidrio como reliquias preciosas de los siglos XX y XXI. Allí, iluminada con una luz blanca brillante, hay una exhibición que presenta objetos como encendedores BIC antiguos presentados como “Recipientes de agua bendita” y una taza de plástico-espuma en un pedestal descrito como un “Cáliz sagrado”.

Sol y mar se sintió como una actuación que sucedería dentro del museo futurista de Frohardt para una audiencia que vivirá siglos a partir de ahora en un mundo desprovisto de playas naturales. Imagínese la prisa por conseguir boletos para una playa artificial cubierta, la rara oportunidad de experimentar lo que nosotros, que vivimos hoy, a menudo damos por sentado.

Por ahora, todavía podemos ir a la playa cuando nos apetezca en Los Ángeles (salvo las aguas residuales ocasionales o los derrames de petróleo). La experiencia inspirada en la naturaleza que tantos amantes del arte clamaban por ir a ver el fin de semana pasado fue operística.

El cambio climático es dramático y complejo. La ópera, una forma de arte intrínsecamente dramática y compleja, es adecuada para desempacar sus peligros y explorar las vidas de las personas a las que afecta. En Sol y mar, la música te invade como una brisa cálida, pero rara vez te cautiva. Aquí, el cambio climático se aborda estética e intelectualmente, pero menos emocionalmente. A medida que nuestro mundo continúa calentándose, será interesante ver qué otras creaciones operísticas surgen de una generación de creadores que enfrentan la realidad del desastre ambiental como ninguna antes.

You may also like

Leave a Comment

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.